Director | Videos Musicales | Fotografía | Artes Plasticas | Artes Escénicas
TEATRO LA CONSPIRACIÓN
Conspiradores
Anjah Ki Hai (@danza.kihai)
Bailarina creadora con más de 20 años de experiencia. Estudió ballet clásico profesional. Mención de honor “Concurso Internacional de la Habana Cuba” 2006, 1er lugar “American Ballet Competition” 2007, invitada especial “International Young Ballet Medal Winners Performance” 2007, Finalista en categoría solista en el Concurso Internacional "Youth America Grand Prix” y ganadora de dos becas de estudio para el “Washington Ballet School” y “The Rock School” 2009- 2010 (Estados Unidos). Como bailarina independiente ha trabajado en varios proyectos interdisciplinarios de gran y mediano formato en Cuba, México y Colombia que le han permitido desarrollar su lenguaje corporal mezclando la técnica, la deconstrucción y reapropiación del ballet, danza-teatro ritual y butoh. Actualmente y desde el 2017 trabaja en Danza Ki Hai (proyecto urbano y rural) donde propone una metodología de movimiento a partir de la Experiencia Eco-somática como arte que estudia el cuerpo vivo y la ciencia de los procesos de interacción sinérgica entre la conciencia, el funcionamiento biológico y el entorno. También es co-fundadora y co-directora de Teatro la Conspiración desde el 2021 hasta la fecha.
Leo Carreño es Director de Cine, Artista Plástico, Fotógrafo, Escultor y Taxidermista con estudios de realización y apreciación cinematográfica, que ha desarrollado su obra artística en torno a la biología y al movimiento, usando elementos como la puesta en escena, la hibridación de plantas vivas con anatomías, y el uso de la danza y el cuerpo en movimiento. Su trayectoria artística se ha desarrollado en los últimos 15 años a través de experiencias expandidas a multiples disciplinas como director artistico, escenógrafo y video-artista en puestas en escena de gran formato para danza contemporánea, teatro, musicales, producciones cinematográficas y la dirección de mas de 50 Videos Musicales en la industria, ademas de su creación personal constante de piezas de video-arte, video-danza, esculturas y series fotográficas.
OBRAS ESCÉNICAS
ELYSIA CHLOROTICA (2026)
Ganadora de la Beca de creación en DANZA, BOGOTÁ CIUDAD CREADORA 2025, IDARTES Categoría Mediana Trayectoria.
Elysia chlorotica es una obra de danza ecosomática que explora la transformación del cuerpo humano en un contexto de emergencia ambiental. Inspirada en la fisiología simbiótica de la babosa marina Elysia chlorotica, la puesta en escena plantea una transición somática hacia un estado de simbiosis con la luz y el entorno. A través del movimiento, el sonido, la luz y la escenografía inmersiva con mapping, se evoca una metamorfosis del cuerpo humano hacia una existencia clorofílica, en equilibrio ecológico con su hábitat.
Equipo artístico y técnico:
Dirección: Leo Carreño y Anjah Ki-Hai
Dramaturgia Corporal y performance: Anjah Ki- Hai
Diseño de Arte y video mapping: Leo Carreño
Diseño Sonoro: Camilo Sonoro
Diseño de iluminación: Humberto Hernandez
FECHA DE ESTRENO:
Abril 29 de 2026
(Teatro por confirmar)
VUELO DE HYMENOPTERA (2024)
Beca de Residencia AIRE Y MOVIMIENTO 2024, Factoría Tino Fernández.
Vuelo de Hymenoptera es una obra escénica interdisciplinar de Teatro la Conspiración que articula danza ecosomática, técnica de ballet, lyra aérea, artes plásticas, diseño lumínico y sonoro, y video-instalación basada en archivo documental e inteligencia artificial. La pieza toma como eje central el ciclo biológico de las abejas polinizadoras, resaltando su papel fundamental en el equilibrio ecológico y evidenciando el impacto de su declive poblacional y su estabilidad en los sistemas ambientales y alimentarios.
La obra integra un enfoque académico y sensorial, situando a las abejas como símbolo de interdependencia y de redes vivas que sostienen la biodiversidad. Desde una perspectiva crítica, se abordan las causas del deterioro de las colmenas por pesticidas, prácticas extractivas, deforestación y el cambio climático, conectando esta problemática con la dimensión social y territorial del conflicto rural en Colombia.
A partir de testimonios de mujeres campesinas y cocaleras afectadas por la aspersión con glifosato, Vuelo de Hymenoptera propone una reflexión sobre la relación entre territorio, tradición y políticas ambientales. También la obra resignifica la hoja de coca como planta ancestral, inscrita en prácticas culturales y formas de vida que aportan a la construcción de paz y la transformación social.
Está creación escenica expandida, ofrece una experiencia artística crítica y actual que convoca a la responsabilidad colectiva frente al cuidado de la vida y la sostenibilidad ambiental.
Equipo artístico y técnico:
Dirección: Leo Carreño y Anjah Ki-Hai
Dramaturgia Corporal y performance: Anjah Ki- Hai
Diseño de Arte y video mapping: Leo Carreño
Diseño Sonoro: Epiara Murillo
Diseño de iluminación: Hollman Serrato
FECHA DE ESTRENO:
4 de Julio de 2024
Teatro La Factoría Tino Fernández
Funciones Realizadas: 12
- 2 Funciones, 28 y 29 de Nov 2025: Estudio, Teatro la Conspiración, Bogotá.
- 1 Función, 19 Sept 20204. Museo de Arte Contemporáneo de Bogotá.
- 9 Funciones, del 4 al 20 de julio 2024. Teatro La Factoria Tino Fernandez de Bogotá, Le Explose.
CREPITAR EN EL VACÍO (2023)
El cuerpo óseo suspendido, se observa a sí mismo como un organismo crepitante y en descomposición, que teje en su último aliento la memoria de una vida fracturada por la impotencia de idealizarse en medio de un sistema contaminado, en donde buscará recomponerse desde planos poéticos que le permitan otorgarse a la liberación por medio de la re-significación de su propia experiencia de vida.
La de-construcción de los movimientos clásicos de la danza potencializan la dramaturgia para acercarse de manera íntima al cuerpo en una comunicación sensorial con el público en medio de una precisa composición plástica que definen una estética única y una sonoridad inmersiva del espacio escénico.
CREPITAR EN EL VACÍO busca detonar en el espectador reflexiones de cómo abordar los anhelos de vida en medio de las restricciones sociales de la contemporaneidad.
Es una obra de danza-teatro expandida, ejecutada por una intérprete y una marioneta ósea de tamaño real, donde se aborda la temática del tránsito de la muerte hacia la vida.
Equipo artístico y técnico:
Dirección: Leo Carreño y Anjah Ki-Hai
Dramaturgia Corporal y performance: Anjah Ki- Hai
Diseño de Arte y video mapping: Leo Carreño
Diseño Sonoro: Epiara Murillo
Diseño de iluminación: Dana Rodriguez.
Duración: 111. min.
Formato: Artes escénicas expandidas, artes vivas, danza- teatro, ritual, performance, ballet, butoh.
Disciplina(s): Danza-teatro, artes vivas, performance, butoh, video maping.
FECHA DE ESTRENO:
13 de Julio de 2023
Teatro La Factoría Tino Fernández
Funciones realizadas: 11
- 1 Función. 28 de noviembre, Bogotá, Colombia 2024. 9° Festival Internacional Ni con el Pétalo de una Rosa. Casa E. Borrero - Teatro arlequín.
- 1 Función, 31 de agosto, Tunja-Boyacá, Colombia 2024. 9° Encuentro Arte y Género "Sin Miedo” Apparte.
- 3 funciones. 25, 26, 27 de abril, Centro Cultural Gimnasio Moderno Bogotá, Colombia 2024.
- 6 Funciones del 13 al 22 de julio.( jueves, viernes y sábados) Bogotá, Colombia 2023.
La Factoria Tino Fernandez, L´Explose.
PERFORMANCES
DE TIERRA LA PIEL (2025)
DE TIERRA LA PIEL es un performance vivo que articula la danza ecosomática y la biosonificación de plantas sobre un escenario de tierra y paisajismo Biocénico.
En este encuentro se cultiva la percepción de los ritmos naturales y la sensibilidad hacia los pulso propios de la ruralidad. Esta pieza de performance explora la correspondencia entre organismo vegetal y cuerpo humano, ambos circuitos abiertos que requieren nutrientes, intercambio y cuidado, enfatizando la interdependencia, los valores de lo cíclico, la lentitud y los ritmos primeros (el latido de la madre y el bebé) como matriz de memoria y sostén social.
El cuerpo es presentado como organismo sensible que reconfigura la relación con la tierra, no como recurso sino como madre común. En su forma y despliegue escénico, este performance propone una inmersión contemplativa y participativa que reconecta públicos, dejando una huella simbólica y emocional, promueve prácticas de ecología afectiva, soberanía alimentaria, y devela datos biológicos en paisaje sonoro y movimiento en gesto político y poético de cuidado.
Equipo artístico y técnico
Co-direción: Leo Carreño - Anjah KiHai
Diseño de arte: Leo Carreño
Dramaturgia y performance: Anjah Ki Hai
Biosonificación: Jenny Perez
Duración: 20. min
Formato: Danza- teatro, performance, artes vivas, artes plásticas.
FECHA DE ESTRENO:
15 de Octubre de 2025
PLANETARIO DE BOGOTÁ
Funciones realizadas: 1
ANIMALES CIBERNÉTICOS (2025)
Animales cibernéticos, expresa una crítica al capitalismo tardio en era era digital a través de la reaproapiación de la figura híbrida del cyborg de la filosofa feminista Donna Haraway, como una nueva propuesta para la noción de cuerpo y subjetividad “que permite liberarnos de los mecanismos de alienación y naturalización de la condición humana, y con ello de las dominaciones por razón de sexo, género, raza y clase, debido a que el cyborg rompe con el estatus y ficción de humano hegemónicamente representado como hombre blanco occidental. Por lo que los cuerpos cyborgs ilegítimos -monstruosos" en términos de Haraway - son organismos cibernéticos plurales no posicionados en lo humano y la identidad, símbolos de resistencias y luchas políticas en la sociedades opresivas del capitalismo tardío.
Co-direción: L´Explose y Teatro la Conspiración.
Diseño de arte y performance: Leo Carreño.
Dramaturgia y performance: Anjah Ki Hai
Duración: 20. min
Formato: Danza- teatro, performance, artes vivas, artes plásticas.
FECHA DE ESTRENO:
9 deSeptiembre de 2025
FACTORÍA L'ÉXPLOSE .
Funciones realizadas: 1
EXHUMA HOMINIS (2025)
Exhuma Hominis, propone una arqueología corporal, una praxis sensible de justicia poética. No se trata solo de sacar un cuerpo de la tierra, sino de devolverle su humanidad, de exhumar un relato silenciado, juntar fragmentos del pasado que exigen presencia en el presente. El cuerpo del performer es una imagen que no ilustra; afecta. No mira desde afuera, sino que se vuelve lo que ha sido escondido. Cada movimiento, cada sonido orgánico, es un signo que abre una constelación de significados posibles; duelo, denuncia, ofrenda y consagración.
Equipo artístico y técnico:
Diurectores: Leo Carreño y Anjah Ki Hai.
Diseño de arte y performance: Leo Carreño.
Dramaturgia y performance: Anjah Ki Hai
Duración: 20. min
Formato: Dúo, Danza- teatro, performance, artes vivas, artes plásticas.
FECHA DE ESTRENO:
9 deSeptiembre de 2025
FACTORÍA L'ÉXPLOSE .
Funciones realizadas: 1
ANTRHOPOFLORA ONÍRICA (2025)
Antropoflora Onírica, propone una arqueología corporal, una praxis sensible de justicia poética. No se trata solo de sacar un cuerpo de la tierra, sino de devolverle su humanidad, de exhumar un relato silenciado, juntar fragmentos del pasado que exigen presencia en el presente. El cuerpo del performer es una imagen que no ilustra; afecta. No mira desde afuera, sino que se vuelve lo que ha sido escondido. Cada movimiento, cada sonido orgánico, es un signo que abre una constelación de significados posibles; duelo, denuncia, ofrenda y consagración.
Equipo artístico y técnico:
Expositor: Leo Carreño
Diseño de arte y performance: Leo Carreño.
Dramaturgia y performance: Anjah Ki Hai
Duración: 20. min
Formato: Danza- teatro, performance, artes vivas, artes plásticas.
FECHA DE ESTRENO:
28 de marzo
Jardín Botánico de Bogotá, Colombia 2025.
Funciones realizadas: 2
CINEDANZA
TRANSCORPÓREAS (2023)
Una serie de paisajes habitados por la multiplicidad y poética del cuerpo tejen una narrativa cautivadora a través del movimiento y la música; articulando un llamado performativo a la acción y a la preservación de la armonía en los ecosistemas de la región de la Amazonía, velada por la sociedad contemporánea digitalizada y distraída. "TrasnCorpóreas" es un ballet del cuerpo como paisaje que no sólo devela la conexión intrínseca entre la humanidad y su entorno sino que también enfatiza la necesidad de restaurar la conciencia de habitar un mundo único y efímero.
BECA DE CREACIÓN CINE DANZAS INÉDITAS, MINISTERIO DE LAS CULTURAS 2023
Equipo artístico:
Direción y Montaje: Leo Carreño
Producción: Teatro La Conspiración
Dramaturgia Corpórea: Anjah Ki Hai
Música: Teto Ocampo - Epiara Murillo - Jairo Rodriguez
Intérpretes:
Diana Salamanka
Irene Carreño
Anjah KiHai
Epiara Murillo
Duración: 50. min
Formato: Cine Danza, Cine Performance, Documental Ambiental, Documental de Danza.
FECHA DE ESTRENO:
11 de Noviembre de 2023
ONLINE
Funciones realizadas 2:
Teatro La Factoria - L'Explose
Cinemateca Distrital de Bogotá
DYSTRÓPICAL (2023)
Dystrópical explora la tragedia de la humanidad, atrapada por su codicia e intolerancia, llevándola al borde de la extinción. La salvación podría requerir la eliminación de la especie o un milagro evolutivo hacia una nueva era de botánica antropomórfica.
BECA DE CREACIÓN GOBERNACIÓN DE SANTANDER 2023
Equipo artístico:
Direción y Montaje: Leo Carreño
Producción: Teatro La Conspiración
Dramaturgia Corpórea: Anjah Ki Hai
Intérpretes:
Anjah KiHai
Juanita Sánchez
Rene Arriaga
Duración: 50. min
Formato: Cine Danza, Cine Performance, Post-Apocaliptico Ficción Danzada, Bioceno.
FECHA DE ESTRENO:
Noviembre de 2023
Funciones realizadas: 4
- Barichara Noviembre de 2023
- 5to Encuentro de Cine del Putumayo 2024
- Bogotá Music-Video Festival 2024
- Official Selection NewFilmmakers Los Angeles 2025